成都市非物质文化遗产

  由于旧时水运交通十分发达,往返成都、重庆、乐山的船只多在黄龙溪镇停泊,加上本地运送牧山特产的船只,使黄龙溪河面帆樯如林。“黄龙溪号子”就是在繁荣的府河航运业推动下形成、发展起来的。“黄龙溪号子”有自己独特的风格,其演唱形式为一领众和,主...

  “四川扬琴”流行分布于四川省汉族居住区域,主要分布于成都、泸州、宜宾、自贡、内江、绵阳、广元、南充、达州、乐山、攀枝花等地。传统演唱形式是演唱者自持乐器分生、旦、净、末、丑行当坐唱,名为“七方人”,即七位演唱者分别持扬琴、京胡、小三弦、...

  “四川皮影戏(成都皮影戏)”主要分布于以成都为中心的川西地区各县。本地俗称“成都灯影”,有“纸灯影”“皮灯影”之分。影人体形硕大,比北方皮影人高出一倍,最大的达70~2000px。影人服饰华美、面貌俊俏、较为写实。影人服饰以舞台戏装为蓝...

  “四川清音”形成于明末清初大移民时期,广泛存在于四川和重庆汉族各大中城市和农村乡镇。四川清音过去称“唱小曲”“唱小调”;因演唱时用月琴或琵琶伴奏,故也叫“唱月琴”或“唱琵琶”。是四川流传最广泛、影响力最大的唱曲曲种之一。表演多以一人(女...

  “四川扬琴”流行分布于四川省汉族居住区域,主要分布于成都、泸州、宜宾、自贡、内江、绵阳、广元、南充、达州、乐山、攀枝花等地。传统演唱形式是演唱者自持乐器分生、旦、净、末、丑行当坐唱,名为“七方人”,即七位演唱者分别持扬琴、京胡、小三弦、...

  “四川扬琴”流行分布于四川省汉族居住区域,主要分布于成渝两地、乐山、雅安、绵阳、遂宁、南充、达州等地。 又称四川琴书,因其主要伴奏乐器为扬琴而得名,由五个演员(即行话“五方人” )分为生、旦、净、末、丑等行当演唱。演出时一般以坐唱为主,...

  怀远“三绝”早在1930年始就在成都地区广为流传。产区主要以崇州市怀远镇为中心,辐射崇州市元通、街子等乡镇。 怀远第一绝“叶儿耙”,为北宋年间所创,经各代名家改进始有现代之工艺。主料以精细糯米细加工,内以多种天然香料配制的甜馅或咸馅,外...

  由于僧众戒食油荤,在乾隆51年(1786年),崇州市街子镇南场口头脑聪慧的乡民汤仕元成立了一家以制作素点心为主的手工作坊,创造出了一种麻饼,即“汤长发”麻饼,至今已有200多年的历史。 用上等面粉、白糖、冰糖、菜油、芝麻等为原料,经制皮...

  川派盆景自东汉雏形,五代兴起,历唐、宋、元、明、清,是中国传统盆景四大流派之一。历史悠久、造型多样、极其美感,为“以小见大、缩龙成寸”,“藏参天覆地于盈握之中”的自然艺术融汇这典型代表。以有限的景观表达无限的精神意境。 其完整技法的格律...

  “糖画”历史悠久,距今约500余年。明代官宦之家新年祭祖,即将模具印制的糖狮、虎及文臣武将等人物造型作为贡品。辛亥革命后,糖画在四川以外的地方逐渐消失,唯在四川此种民间艺术却历盛不衰。 糖画即用糖作“画”,四川过去旧称它为“倒糖饼儿” ...

  金鸡风筝扎制技艺历史悠久,至今已有300多年的历史,主要分布在位于四川省崇州市崇阳镇东外偏南金鸡水陆村。 清朝初年,基本形成“印风筝”“高风筝”“骆风筝”“杨风筝”四大体系。 金鸡风筝分三类:一类是以花鸟草虫为蓝本,比如龙头、蜈蚣、燕子...

  郫县豆瓣是清朝初年,福建省汀州永定县孝感乡翠享村人陈益兼随移民来到郫县定居,入蜀途中,因食品稀少只得将生霉的蚕豆和鲜辣椒拌而食之,美其名曰“辣子豆瓣”,这就是郫县豆瓣的起源。后陈氏后人开设“顺天”号酱园,研制、生产、销售“辣子豆瓣”。郫...

  “新繁棕编”艺术,起源于新繁,至今已有200多年的历史。早在清代,就在锦水河沿线一带流行。“新繁棕编”主要分布在成都市新都区新繁镇的公毅、锦水、曲水、通联、石云、新旁等村。“新繁棕编”选材精,生产季节性强。“新繁棕编”棕丝白嫩柔软,精美...

  “怀远藤编”历史悠久,始于三国时期,据《华阳国志》载:“三国时,蜀有汉原(怀远镇古称汉原郡)工匠马氏,以山藤泡而亮之,高山翠竹阴干为架,细密绕之成形,以土法熏蒸,色呈金黄,形似龙榻。初为自娱之用,后邻人知之,以为巧,纷纷钱币货之,随入市...

  德仁堂是由出身医药世家的北京乐达仁先生于上个世纪初在春熙路择地创建的,因其当时的店招与“成都陈同仁堂”同名,便改称为“达仁堂”,1948年更名为“德仁堂”至今。公元1745年(乾隆十年)成都同仁堂提出“食疗不愈,然后用药”的理论,并开设...

  “飞刀花鼓”流传并分布于四川各地,作为民间艺人街头卖艺糊口的一种手段,常于街头巷尾、广场、码头、河坝等处进行表演。由两人配合表演,有上、下手之分,上手一边演唱一边抛掷刀、叉、棒等物,下手打锣鼓伴奏、伴唱为辅。其唱腔分为“老调门” “端公...

  “四川清音”形成于明末清初大移民时期,因演唱时多用月琴或琵琶伴奏,又称“唱月琴” 、“唱琵琶”。清音最初多由一名女演员在茶馆书场表演,后来清音逐渐进入剧场,艺人改坐唱为站唱,并增加了对唱、合唱或独唱加伴奏等形式。 四川清音艺术是巴蜀历史...

  “四川竹琴”流行分布于四川汉族各大中城市和农村乡镇,因主要伴奏乐器渔鼓和简板均系竹制而得名,是四川曲艺唱曲艺术代表性曲种之一,属于中国曲艺的渔鼓道情类曲种。演唱者通过有规律地敲打乐器,发出不同的音色和节奏来配合唱腔,渲染气氛。“四川竹琴...

  “四川竹琴”流行分布于四川省汉族居住区域,大致分布于成渝两地、乐山、雅安、绵阳、遂宁、广元、南充、达州、涪陵、万县、宜宾、泸州、自贡、内江等地区。因所用主要乐器渔鼓系竹制而名“竹琴”,故又称“渔鼓道琴”或“道筒”。演出时,艺人斜抱竹琴,...

  “蜀派古琴”又称“川派”古琴,在四川地区流传已有两千多年历史。经历代琴人不断丰富完善,延绵相传,形成了自己独有的艺术特色,尤其在演奏、理论、斫琴方面为中国琴史留下了灿烂的篇章。 文风盛则琴乐兴,蜀地经济文化的繁荣,使蜀中古琴发展成为一个...

  “金钱板”流行分布于四川省内汉族居住的区域,分布于成都、南充、乐山、雅安、绵阳、遂宁、广元、达州、涪陵、万县、宜宾、泸州、自贡、内江等地区。“金钱板”形成于清代。最初只是以简单的唱腔唱诵“劝世文”,艺人沿街叫唱以求生活。后经历代艺人不断...

  “竹麻号子”是造纸工人在劳动时喊唱的一种劳动号子,主要流传在川西一带,尤以邛崃平乐同乐村的芦沟、金华村的金鸡沟、金河村的杨湾、花楸村为盛。时世流行,代代相传,距今已有上千年历史。“竹麻号子”在平乐千年造纸历史中,唱调基本没有变,其唱腔原...

  “川江号子”是木船在航运时,为统一船工们的动作和节奏,通过号工领唱,众船工帮腔、合唱的一种一领众和式的民间音乐形式。四川是川江号子的主要发源地和传承地。 “川江号子”主要流传于金沙江、长江及支流岷江、沱江、嘉陵江、乌江、大宁河等地。这些...

  “四川车灯”是集文学、音乐、表演、打板于一体的民间说唱艺术,主要分布在西南地区,在四川、重庆乃至云南、贵州流行。起源于元曲,由民间的幺妹灯演变而来,又称“车车灯” “车幺妹” “幺妹灯” “彩莲船” “跑旱船”,演唱欢快活泼,地方特色和...

  “客家婚俗”是客家人的一种重要人生仪礼,客家人是汉族一支重要民系。四川“客家婚俗”主要分布在成都市东郊和东北郊。中原八大民系中,唯有客家人将将汉族的文化传承得最为完善。客家婚嫁礼俗,历来遵循周礼古制,在《礼记》中即有详载。客家人婚嫁习俗...

  道明竹编是以道明镇为中心,辐射我市济协、东关、白头、公议等乡镇的农业产业带。道明竹编拥有2000多年的悠久历史,特别是从清代初年,至今的300多年时间里,道明镇竹编经历了由粗到精,由简到繁的发展过程。一颗颗慈竹,经过青皮、剖片、日晒、划...

  新建县的“端午龙舟会”始于唐代初年,相传是纪念爱国诗人屈原而流传下来的民俗活动。新津“端午龙舟会”分布广泛,涵盖全县12个乡镇。每年端午节,新津人民都自发在南河中进行“端午龙舟会”。该民俗活动包括龙舟赛、抢鸭子、龙舟夜游、水上彩灯、放焰...

  “李仲愚针疗法”是李氏家族入川始祖李尔绯老太祖公少年时候师从如幻真人学到的,至今已传十六代,并经李仲愚老先生50余年的临床研究,发展成为一种独特的治疗方法。“李仲愚针疗法”的思想源于羲莹古易,其辩证、方法、取穴、布阵多寓有《周易》《阴符...

  “成都灯会”是指成都地区一年一度的元宵灯会活动。元宵灯节发端于汉代,到唐代已成为重要的民俗文化活动之一。宋代之后,元宵灯节成为成都传统民俗文化中的长期保留项目。1962年开始,“成都灯会”集中在文化公元(原二仙庵)举办,从2004年移址...

  “被单戏”是一种单人木偶戏,又叫背担戏,因帷幕像一床被单一样遮住表演者而得名。主要在川西平原及川南、川北的老茶馆内以及街头小巷进行表演。其表演形式独特,由一人包揽所有的演出,自始至终都由一人操纵,甚至表现千军万马,造型动作夸张,滑稽有趣...

  “成都中医炮制技术”是指主要分布在成都市辖区内的,在中医理论的指导下,按中医用药要求将中药材加工成很中药“饮片”而使其发挥不同疗效的传统方法和技术,其火候的掌握和判断多是师徒口授心传,主观判断,经验性极强。药物经炮制后,不仅可以提高药效...

  “中医传统制剂方法”的丹剂炼制属于历史悠久的冶金术的分支和发展,开创了世界化学制药的先河。公元前659~621年,肖史与秦穆公炼飞云丹,发明清粉;清康熙年间,师承子著《灵药秘方》共收丹药方剂约30个,并标出灵药十剂;20世纪初,成都的药...

  “何天祥传统疗伤手法技艺”属于蒙古族骨医,是由特呼尔氏(汉姓何氏)先辈们在缺医少药的大漠草原积累了几百年的习武疗伤经验而创立的医武结合的疗伤手法技艺。“何天祥传统疗伤手法技艺”包含:(1)微创性手法。以骨折处为受力点,结合骨科类型损伤机...

  “中医正骨疗法(郑氏骨科)”已有近百年历史,是著名武术家、中医骨伤科专家郑怀贤教授集六十余年武医结合经验,博彩众家之长,自成一体,逐渐形成涵盖运动创伤体系的中医骨伤科一大流派。郑怀贤少年时代拜师清末民初多名武林人士学习武术和艺术,青年时...

  “蜀派古琴”又称“川派”古琴,在四川地区流传已有两千多年历史。经历代琴人不断丰富完善,延绵相传,形成了自己独有的艺术特色,尤其在演奏、理论、斫琴方面为中国琴史留下了灿烂的篇章。 文风盛则琴乐兴,蜀地经济文化的繁荣,使蜀中古琴发展成为一个...

  “四川客家龙舞”,因参加舞龙队的都是刘氏族人,又被称为“刘家龙舞”。为避战乱、天灾而迁居沿海一带的客家人,为感谢东海龙王适时下雨,每年夏季皆以舞水龙庆祝丰年,相沿成习。“湖广填四川”时,刘氏先人移民到洛带镇,同时也把舞龙的习俗带到这里,...

  “成都道教音乐”是根植在古蜀土壤,承袭本土宗教祭祀乐舞,经过历代乐师千锤百炼,融汇南北古乐精华而形成的独特音乐形态。公元126至144年,沛国丰人张陵在成都创立天师道,天师道行坛法事所用的科仪音乐就是早期的成都道教音乐,经过1800多年...

  “川剧”流传于四川(含今重庆市)境内及云南、贵州、湖北省的部分地区,是中国西南地区影响最大的地方剧种。形成于清代前、中期,主要有高腔、胡琴、弹戏、昆腔、灯调五种声腔,“五腔共和”的声腔体制和鲜明的艺术特色,体现了巴蜀地域文化的独特性和中...

  双流县黄龙溪的“烧火龙”源于东汉,盛于南宋,世代相传,是古老“龙灯会”中的一项大型活动。而“火龙灯舞”则起源于南宋时期,是祈祷新一年风调雨顺、五谷丰登、六畜兴旺的民俗活动。传统的龙舞节庆时间,一般安排在新春农历正月初一至十五。“火龙灯舞...

  “青城武术”是主要分布在川西平原成都市所辖都江堰市等区(市)县的区域性武术流派,是中国古代武术的四大门派之一,历史悠久,在明、清两代和民国时期达到巅峰,当时川军的许多武术教官就出自“青城武术”传人。“青城武术”保留了大量古代武术套路,也...

“木偶戏(成都木偶戏)”主要分布于以成都为中心的川西地区各县,经唐、宋、元、明几代传承下来,在清乾隆年间(1736-1795年)川剧形成后,吸收其唱腔、剧目和一整套表演程式,以其技艺精湛、剧目丰富而享誉海内外。“木偶戏(成都木偶戏)”借鉴地...

  青城洞经古乐是流传在都江堰市以青城山为中心的民间音乐,流传范围遍及都江堰市城镇和农村,其中尤以岷江以西乡镇较为普遍,如玉堂镇、中兴镇、石羊镇、青城山镇、翠月湖镇、安隆乡等。青城洞经古乐起源于青城山古代的巫觋音乐,唐代和宋代随着青城山道教...

  水井坊酒传统酿造技艺主要分布在以成都市内水井街、牛王庙、土桥为核心的地区。 基本特点为:以上等小麦为主要制曲原料,独特地添加高粱配料,培制中偏高温曲,泥窖固态发酵,采用续糟配料,混蒸混烧,量质摘酒,原度酒贮存,精心勾兑,即“泥窖固态发酵...

  邛崃邛窑始烧于南北朝,兴盛于唐,衰落于宋,是经历了约9个世纪的中国古代陶瓷民窑,南朝晚期至隋,邛窑以烧青釉为主的基础上首先开创了呈乳浊状字青绿秞,是四川古代青瓷系代表窑址,其烧造品种广泛、内容丰富,具有典型的时代风格与独有的地方特色,在...

  “都江堰放水节”(古代又称“开水节”)是成都都江堰市的一项民俗活动,起源于4000年前的江神信仰。在汉建宁元年(公元168年),民间将祭祀江神改为祭祀李冰,由此形成的“都江堰放水节”流传至今。该民俗活动主要分布于都江堰渠首及二王庙,辐射...

  四川盛产生漆和朱丹,是制作漆器的主要原料,所以成都自古以来就是中国漆器的主要产地之一。成都漆艺主要分布在成都市青羊区。 成都漆器工艺最远可上溯至商、周时代,战国时期进一步发展,到汉代达到巅峰。三国时期,西蜀的成都、广汉郡依然是当时的漆器...

  “柏合草编”主要分布在成都市龙泉驿区柏合场镇周围的二河村、爱国村镇。“柏合草编”,是清朝年间由湖广填 四川时客家人带来的,后经三百年发展,成为传统的绝活,其中主要以草帽、草鞋为主。据史载,早在民国之初,柏合寺的草帽业已经十分兴盛,设立了...

  望娘滩传说主要流传于都江堰市全境及岷江流域部分地区。望娘滩神话故事是由更为古老的奇相窃黄帝玄珠坠岷江死后,化身为龙协助大禹治水的神话故事发展而来。望娘滩传说充满母子间感人的生离死别之情,特别是变化为龙的儿子在江中24次回头望娘不忍离去的...

  “卓文君与司马相如的故事”发生于邛崃市临邛镇,故事遗迹、遗物主要遗存于临邛镇的大街小巷。卓文君与司马相如的故事,自西汉在邛崃发生、传扬以来,已有2100多年的历史,是中国古代经典爱情故事。最早载于《史记》 《汉书》 ,后又见于东晋《西京...

  桂花土陶传统制作工艺有400多年的历史,秉承中华传统制陶工艺,明嘉靖二年,已有规模。 土陶最早的烧制材料最早是木材,建国后改为煤炭。窑形最早是龙窑、格子窑,现创造了方窑、阶梯窑、倒烟窑。代表作品最早是祭祀用的三脚蟾、羊耳罐,生活用品盆、...

  竹编起源于汉代,到了清代光绪年间巴蜀地区流传为瓷胎竹编工艺。“瓷胎竹编”为四川特有,尤以在邛崃平乐同乐村的芦沟、金河村的三组、四组、青羊区流传广泛。又称“竹丝扣瓷”,它是用优质慈竹削成粗细匀净的篾丝,经过刮纹、打光、劈细抽成细丝,再以瓷...

  蜀锦是“四川成都织造的花锦”(沈从文《蜀中锦》),蜀锦的生产与发展,必须要与蜀锦花楼织机有机地融合在一起,蜀锦传统手工织锦即是用传统的蜀锦花楼织机以传统手工技艺而织成的锦缎。 蜀锦传统技艺包括:蜀锦花楼织机、纹样设计、经纬丝色彩组合及挑...

  成都的金银器制作起源于殷商时期,秦汉时已较为发达,清代中叶成为行业。金号、银楼主要分布在华兴街、东大街、打金街、署袜街、鼓楼街一带,抗战时期最为兴盛。 银花丝技艺采高纯度白银为料,经熔炼、轧片、拉丝、掐丝、錾刻、抛光、压亮、电镀等几十道...

  “蜀绣”在西汉时,已经具有一定的民间基础;西晋时期,与金、银、珠、碧、锦并称蜀中之宝;“前蜀”“后蜀”时期,“锦浦春女,绣衣金镂,雾薄远轻”,不仅在民间流传,并且广泛用于年事;到了宋代,盛极一时,据《皇朝通鉴》长篇记事本末卷十三载:“蜀...

  清明放水节是世界文化遗产都江堰水利工程所在地都江堰市的民间习俗。在农历二十四节气的清明这一天,为庆祝一年一度都江堰水利工程岁修竣工和进入春耕生产大忙季节,民间都要举行盛大的庆典仪式。   都江堰市位于四川省中部成都平原西北边沿,地处岷江上游和中游接合部的岷江出山口,公...

  中药来源于自然界的植物、动物和矿物。我国传统药材资源达12807种,但中药临床应用和成药制作一般不用生药,而用经过加工炮制的成熟品即饮片。 中药炮制是根据中医药理论和医疗、调剂、贮藏等不同要求以及药材自身的性质,分别采用修治、水制、火制及增添辅料制作等方法,对生药进行...

  郫县豆瓣是重要的川菜烹饪佐料,被誉为“川菜之魂”。郫县位于四川省成都平原中部,境内盛产胡豆(蚕豆)和辣椒。明末清初,一位陈姓人士流落四川,在特殊情况下将发霉的胡豆瓣与辣椒拌食,竟发现滋味奇佳。陈氏家族落户郫县后,开始经营酿造业。清代嘉庆八年(1803),陈氏孙辈陈逸仙在县城西街开设顺天号酱园。清...

  蒸馏酒酿造是先将谷物、薯类等富含淀粉或糖质的原料制成酒醅(没有过滤的酒)或发酵制成酒醪(浊酒),而后再蒸馏成酒。蒸馏酒呈白色或微黄透明,因而俗称“白酒”。其气味芳香纯正,入口绵甜爽净,酒精含量较高,属烈性酒。按照使用原料和糖化发酵剂来区分,蒸馏酒酿造时会有大曲、小曲、麸曲酿造技艺的不同。蒸馏酒用...

  成都金银器制作在秦汉时代就颇为发达,至清代中叶已形成一定规模,其中银花丝制作技艺最为突出,已有两千多年的历史。银花丝技艺以花丝平填著称,做工精湛,造型别致,显示出浓郁的民族特色和独特的地方风格。银花丝产品主要有瓶、盘、薰、鼎、盒等传统摆件及钗、环、镯等饰品,近年又开发出了“银丝画”等新品种。成都...

  成都漆艺是我国最早的漆艺之一,现存于成都市青羊区。成都漆器又称卤漆,发轫于商周时期,金沙遗址出土的漆器残片现在依然文饰斑斓、色彩亮丽。到战国、秦汉时期,成都漆艺趋于兴盛,正如《史记》所言:“木器髹者千枚”、“漆千斗”。扬雄《蜀都赋》中亦称:“雕镂器,百伎千工。”在唐宋元明清几代,成都漆艺不断发展...

  成都有“天府之国”的美称,手工织锦技艺在这片土地上已延续了两千多年。所谓蜀锦即是指四川成都地区制造的花锦,最早的文字记载见于春秋秦国的惠文王年间。战国时期,蜀锦已成为重要的贸易品。它兴于秦汉,盛于唐宋,衰于明末,清代中晚期得以恢复,近代再次陷入危机。中华人民共和国成立后,蜀锦曾一度辉煌,但随着工...

  新繁棕编技艺主要流行于四川省成都市新都区新繁镇所辖的公毅、锦水、曲水、通联、石云等村,是具有当地特色的民间手工艺。   新繁棕编技艺相传起源于清代嘉庆年间。据文献记载,清代嘉庆末年新繁妇女即有“析嫩棕叶为丝,编织凉鞋”的传统。在当地乡村和农家小院,随处可见妇女们用洁白...

  川派盆景主要分布于四川省成都市及其周边地区,经过历代盆景艺人的摸索和实践,在制作技艺上形成了自己独特的风格和技法,是中国传统盆景的四大流派之一。   川派盆景相传起源于东汉时期,五代时的川派盆景艺术已是独树一帜,后历经唐、宋、元、明、清几个朝代,最终形成独特的造型流派...

  糖塑是传统中国民间塑作的一个特殊种类,主要是利用食糖可塑的特性将之制作成形。与西方雕塑不同,中国民间塑作包含了绘画、雕塑、刻印、装饰等丰富的造型因素,更多地体现出自身传统的美学旨趣和技艺特色。糖塑多以俗称“糖稀”的麦芽饴糖和玉米糖为原料,综合采用捏、堆、贴、剪、吹、搓、拽、按、浇、拉等制作手段和...

  瓷胎竹编又称“竹丝扣瓷”,是流传在四川省邛崃市境内的一种民间手工艺。邛崃市平乐镇盛产慈竹,慈竹的竹节较长,通常在六十五厘米左右,是瓷胎竹编最主要的原材料。四川竹编源于汉代器皿,入清以后,巴蜀工匠开始在锡壶上编制竹编。后因锡壶原材料紧缺,改用瓷作载体,编制出的成品较锡壶竹编更为美观,受到人们的欢迎...

  蜀绣又称川绣,起源于川西民间,因地缘关系而得名。古代川西平原盛产蚕,故称“蜀国”。《史记》载,春秋时蜀地把丝织品、麻织品运往泰国都城雍进行贸易,至两晋时,刺绣品已成为蜀地特产。蜀绣随着蜀地丝织业的发达而发展起来,汉末三国时期蜀绣产品为官府所控制。隋唐后,随着丝绸之路的贸易往来,织绣品需求剧增,蜀...

  金钱板流传于巴蜀汉族地区,它形成于清代道光年间,至今已有近两百年的历史。最初只是以简单的唱腔唱诵“劝世文”,艺人沿街叫唱以求生活。后经不断发展改进,逐渐成为独立曲种。   金钱板由单人表演,说唱并举,段末一句往往略用拖腔。说唱的同时,演员一手执打板,一手执底板和面板,...

  四川竹琴流布于四川省汉族地区,因采用竹制的竹筒和简板为主要伴奏乐器而得名,民间又称为“打道筒”、“唱道筒”、“打尺乓乓”。它源于道观音乐,曾在唐代宫廷盛行一时。清代嘉庆元年(1796)以后,竹琴艺术开始流行民间,说唱者日渐增多。   四川竹琴最早的演唱形式为多人分角色...

  四川清音曾有“唱小曲”的别称,因演唱时多用月琴或琵琶伴奏,又叫“唱月琴”、“唱琵琶”。它形成于明末清初,长期以来一直在四川省汉族地区流传,至今已有三百余年的历史。   四川清音演出时由一位演员执檀板击节站唱,琴师或小乐队在旁伴奏,有时还兼作帮腔。除单曲体唱腔外,四川清...

  四川扬琴又称“四川琴书”,流布于四川省汉族地区,因采用扬琴为主要伴奏乐器而得名。据传,清代乾隆年间四川已出现以扬琴伴奏的说唱表演,演出时单人自弹自唱,以说为主,以唱为辅,唱腔比较简单,说白时还要使用醒木,故被人称作“话鼓扬琴”。   传统四川扬琴由五个演员分成生、旦、...

  四川扬琴又称“四川琴书”,流布于四川省汉族地区,因采用扬琴为主要伴奏乐器而得名。据传,清代乾隆年间四川已出现以扬琴伴奏的说唱表演,演出时单人自弹自唱,以说为主,以唱为辅,唱腔比较简单,说白时还要使用醒木,故被人称作“话鼓扬琴”。   传统四川扬琴由五个演员分成生、旦、...

  四川扬琴又称“四川琴书”,流布于四川省汉族地区,因采用扬琴为主要伴奏乐器而得名。据传,清代乾隆年间四川已出现以扬琴伴奏的说唱表演,演出时单人自弹自唱,以说为主,以唱为辅,唱腔比较简单,说白时还要使用醒木,故被人称作“话鼓扬琴”。   传统四川扬琴由五个演员分成生、旦、...

  龙舞也称“舞龙”,民间又叫“耍龙”、“耍龙灯”、“舞龙灯”,是中国分布最广、影响最为深远的一种民间舞蹈。这种舞蹈具有多样的表现形式,不同民族、不同地域的龙舞风格迥然不同。   根据龙的造型来区分,龙舞有布龙、纱龙、纸龙、草龙、钱龙、竹龙、棕龙、板凳龙、百叶龙、荷花龙、...

  道教音乐又称“道场音乐”,是道教斋醮科仪活动中使用的音乐,它与道教一样,都是发端于古代巫觋的祭祀歌舞。道教音乐由器乐和声乐两部分组成,器乐采用钟、磬、鼓、木鱼、云锣等乐器主奏,配以吹管、弹拨、拉弦等乐器;声乐以唱诵为主,由高功法师宣戒诵咒、赞神、吟表的独唱和都讲道士的表白及道众的齐唱组成。 &l...

  制作号子是出现在制作劳动过程中的一种民间歌唱形式,它流行于各中小城镇和乡村的造纸、榨油、染布等手工业作坊中,节奏鲜明,唱腔丰富多样,主要以吆号声协调动作。 竹麻号子是造纸工人劳动时演唱的一种民歌形式,主要流传于川西一带,尤以四川省邛崃市平乐镇同乐村的芦沟、金华村的金鸡...